La Lista de Schindler [Análisis]

                                       "Quien salva una vida, salva al mundo entero."

Tenía esta obra cumbre del director Steven Spielberg, pendiente desde hacía mucho tiempo. Y por fin, recientemente, me decidí a verla...

Tras las tres horas que dura el film, reflexioné acerca las opiniones previas a la película, muchas cosas me habían contado, muchas cosas dispares... Pero aquí estoy yo, como Cristo Redentor para dar mi absoluta y vaga opinión.


El argumento parece sencillo a grandes rasgos, un miembro conocido del partido nazi que, tras replantearse su moral, decide salvar a unos cuantos judíos de su fatal destino. Parece algo sencillo y que no llevará tiempo... Y sin embargo...

La película nos cuenta la historia de Oskar Schindler, que como ya se ha dicho, era un miembro del partido nacional-socialista alemán, y poco a poco se fue labrando una reputación. Su objetivo, aprovecharse de la guerra y de la situación de los judíos, para contratar mano de obra barata para su futura empresa. Bien, tiempo después de haber fundado una industria de metales, se da cuenta de los abusos a los judíos y sus horribles masacres a estos, tras el secuestro de sus empleados por el gobierno alemán y el traslado a un campo de concentración. Schindler conoce a un alemán que regenta el campo, le hará estremecerse, a él y a los judíos que allí hay. Se trata de Amon Goeth, un nazi despiadado, que asesina sin compasión a cualquiera que le pase por delante. Pero aún así, nuestro querido empresario, se compadece de él, alegando que la guerra saca lo peor de cada ser humano. De un tiempo a esta parte, cambia completamente de opinión al ver los horrores del campo y las brutales ejecuciones, así que decide salvar, mediante su empresa, a sus trabajadores judíos.

Bien, ahí os he hecho un breve resumen del guión, cosa que vi necesaria a la hora de escribir la critica.
La película nos muestra, a menudo, la dureza de la guerra, la dureza de los fuertes impuestos sobre los débiles, de la injusticia, del fanatismo, y de la salvación.
Schindler, durante la mayor parte del tiempo, se muestra como un empresario sin escrúpulos que poco le importan los judíos, solamente los contrata para ganar más dinero, ya que son más baratos. Pero, mediante otro personaje, su contable, Itzhak Stern, reflexiona sobre la situación. Este personaje es muy importante, ya que actuará, casi, como "Pepito Grillo", es decir, su conciencia.
Llegando a tal punto que, en su conclusión definitiva, se obsesionará por salvar vidas, que nunca son suficientes para él. Así que el personaje, de ser un empresario que solo le importa el dinero, acaba siendo un pobre hombre que salva a cientos de personas de una muerte segura.

En otros aspectos de la película, lo más llamativo de esta, es su estilismo.
Esta rodada en blanco y negro, algo extraño, pensando que es una película de 1993. Sólo hay un color en toda la película, el rojo,  un abrigo de una pobre niña judía que él observa, y después acaba en una fosa común, cosa que el también ve y le aterroriza.
Los planos son muy precisos y la iluminación es muy buena, ya que parece cine negro de los 50s, quizás era esa la intención.

¿Y que decir de las actuaciones? Liam Nesson, Ben Kinsgley y Ralph Fiennes hacen papeles increíbles, a mi sobretodo me impresionó Fiennes actuando de Amon Goeth.

En resumen, me parece la obra cumbre de Spielberg, un muy buen retrato del holocausto, y es una obra que merece ser analizada en mayor detalle.
Y he de decir que, difiero en la opinión de la gente que se queja del tratamiento moral de los nazis, es decir, que son retratados como perros salvajes. Es cierto, no todos los alemanes en la Segunda Guerra Mundial eran como Hitler, pero... En la película pueden observarse ciertos comportamientos poco distintivos si fuesen otro cualquier ejercito, os pondré un ejemplo: Hay una escena en la que se lleva a cabo el asalto a un ghetto judío. Un niño escapa corriendo y los alemanes lo ven, enseguida uno le apunta con su rifle, pero el padre se lo impide, agarrándole, entonces acaban con él. Traen al niño entre dos, y el anterior soldado le dispara, acabando con su vida. Rápidamente aparece el superior y le recrimina haber matado al niño.


Puede que no me haya fijado bien en el comportamiento de los alemanes, pero, no es ni la mínima parte de importante en, al menos, esta obra.

This War Of Mine [Minianálisis]

“En la guerra moderna... morirás como un perro sin motivo alguno”. 

Así te recibe el juego, como un cubo de agua fría te sacude y te hiela las entrañas, pero eso no es lo peor, lo peor esta por venir. This War Of Mine es un retrato de la guerra, pero no como las grandes obras comerciales nos acostumbran, desde el punto de vista de los soldados... No, aquí será el punto de vista de las verdaderas victimas de la guerra, los civiles. En este juego tendrás que hacer todo lo posible para que sobrevivan los personajes, deberás tomar duras decisiones. Debes cuidar de la gente que está a tu férreo control, alimentarlos con comida basura, obligarles con pastillas a que duerman lo que desees y esclavizarlos para tus más oscuros des... Ah, perdón. No son los Sims, aunque sí, en concepto se asemejan la dos obras.  La mecánica del juego parece compleja a primera vista pero tras unos minutos de preparación mental e ir probando, se comprende rápidamente. Si hay algo que podría generar algo de confusión en cuanto a la mecánica, sería el combate, se nota algo rudo y pesado, pero no es un juego de combate ni pretende serlo, es algo muy secundario. Además, no llevamos soldados... Si no civiles.

En cuanto al apartado estético, está en 2D y a pesar de ello, los escenarios están muy bien detallados. Pensándolo bien, en esta obra, el diseño artístico es muy importante, por poner un ejemplo: ¿Qué seria de Fallout 3 sin esos colores pálidos y tristes?
La obra parecería muy distinta y desenfadada... Aquí pasa lo mismo, no hay prácticamente ningún color que resalte, todos son grises, lo que genera un ambiente más sucio y deprimente
No hay argumento, al menos no directamente, puedes elegir los personajes con los quién jugar, y cada uno tendrá una historia, drama personal y alguna habilidad especial que lo hará único...

Os contaré algo que me sorprendió la primera vez que jugué: Salí por la noche a por alimentos, pero para ello tuve que matar a varias personas que se interpusieron en mi camino y cuando amaneció llegué a casa recibiendo la noticia de que mientras yo estaba fuera, unos bandidos nos asaltaron y habían matado a uno de mis supervivientes, mi personaje (el que había salido) se derrumbó, se sentó en el suelo a llorar diciendo cosas como: ¿Para que seguir? Nos volverán a atacar y moriremos. Rato más tarde el que dio la noticia (otro superviviente), subió a consolarlo, y mantuvieron una conversación para animarlo. Fue algo sorprendente para mí, en ese preciso instante... Supe que me hallaba ante un verdadero retrato de la guerra.

Su mensaje está claro: El antibelicismo. Y lo sabe tratar, como ninguno (A excepción de Spec Ops)

Habrá muchos videojuegos que traten este tema... Pero la mayoría ni siquiera se preocupará por los civiles y el antibelicismo... Si de verdad quieres saber las consecuencias de las batallas juégalo. No será un viaje agradable... Pero la guerra no lo es.



    

Quentin Tarantino [Reflexión]

Bueno, después de unas merecidas vacaciones, vengo a hablaros de (posiblemente) uno de  mis directores favoritos y uno de los mejores de todos los tiempos, podéis pensaros que estoy exagerando y hay otros grandes como; Kubrick, Hitchcock, Woody Allen... Pero de esos ya hablaré en otra ocasión.

Quentin Tarantino debutó en la industria oficialmente con Reservoir Dogs, y digo oficialmente, porque anteriormente había dirigido una especie de cortometraje llamado; My Best Friend's Birthday.

Pero esa no la he visto, ni siquiera se conserva ya que se quemaron los metrajes en el estudio.

Vayamos con Reservoir Dogs, Quentin contaba con poco dinero para financiar los costes de la película y al ser un director nada conocido, las grandes productoras no confiaban en él, así que se las ingenió para hacerla, el guión atrajo la atención de algunos actores míticos como : Harvey Keitel, Lawrence Tierney... Y otros muchos.

El guión de la dicha película era bastante peculiar, una banda de delincuentes que preparaban un golpe a una joyería (hasta ahí, todo más o menos normal) pero lo curioso fue su forma de contarlo, no mostraba el atraco, si no sus consecuencias y tensiones entre los mismos miembros. [Bien, no quisiera explayarme hablando de las películas ya que no son análisis mismamente, si no una reflexión sobre el director]. Lo destacable de Reservoir Dogs, o lo que a mi más me impactó cuando la vi, fue su uso genial de los planos y la música, por ejemplo, los créditos iniciales

Hay otras muchas escenas memorables, pero ya hablaré en detalle si las analizo en un futuro...

Su siguiente película fue Pulp Fiction, que personalmente, es una de sus mejores películas junto a Reservoir Dogs.

Tarantino recogió críticas favorables con su anterior film, aunque no fue un éxito en taquilla, si lo fue para los críticos, con tal fama, se dispuso a escribir el guión de esta, con su amigo Roger Avary, el guión también no es nada genial, pero una vez más logra conseguir destacar; Son dos asesinos a suelo llamados Jules y Vincent que trabajan para un gánster peligroso, este le encomienda a Vincent que cuide de su novia, tarea peligrosa.

Como he dicho, parece un guión de lo más sencillo, pero luego meterá una subtrama y algo extraño para algunos que seguramente abrirían la boca al ver que esta pasando, se trata de un corte temporal, lo raro es que aparece en la mitad de la película y puede confundir un poco. Me podría pasar horas hablando de esta obra, pero bueno, tenéis vida social, así que, os dejaré una escena mítica (lo haré en todas).

Luego filmó "Four Rooms" que fue una comedia conjunta entre varios directores, pero sólo hablaré de su parte.

La escena que dirigió él es una completa referencia a un corto de Hitchcock, llamado El hombre del sur, que fue presentado en la famosa serie de televisión; Hitchcock presenta...

En fin, una comedia al estilo de Tarantino, ya os podéis imaginar el resto.

Básicamente, el protagonista es un botones que va de habitación en habitación metiéndose en los problemas de los huéspedes, lo que le causa más de un problema.

Esta película no fue demasiado favorable para a crítica (suele pasar en las comedias).

Más tarde se aventuró a filmar Jackie Brown, la película es una clara referencia y homenaje a el cine setentero, de hecho, la actriz protagonista, fue bastante famosa en ese tipo de cine.

Pero seamos sinceros, las críticas son bastante benévolas con ella, pero a mi no me pareció gran cosa, quizás porque me esperaba otra cosa o es demasiado seria para Tarantino, no niego que puede ser una gran obra, sólo que yo, opino lo contrario.

Y aquí viene una de las películas más famosas y geniales de nuestro amado Tarantino, se trata de Kill Bill Vol.1, también por supuesto es un homenaje, esta vez al cine de samuráis, pero claro, al estilo de Tarantino, el argumento es sencillo, de hecho el titulo es la mejor forma de saber de que va esta obra, básicamente, habla de una venganza personal, la protagonista hará todo lo que esta de su mano para matar a Bill, que le traicionó anteriormente.

Lo genial de esta película es la forma en la que se ríe de los tópicos de las películas de samurái, más que un homenaje es una parodia, además aquí demuestra su gusto exagerado por lo gore, me es muy difícil elegir una escena, no me gustaría haceros spoilers pero, si estáis leyendo esto y no la habéis visto, me temo que debo deciros... Largo de aquí.

La primera parte de Kill Bill recaudó muchísimo, así que Quentin empezó con la segunda parte.

La segunda parte es muchísimo más lenta, pero con mucha más técnica y con un guión un poco más serio, y prestando mayor importancia a los planos y a los detalles, sería difícil escoger cual es mi preferida... De hecho, imposible, son tan diferentes y tan iguales... Como Pokemon y Call of Duty...

En fin, os dejaré una escena impactante, que para nada es spoiler.

Saltando varias colaboraciones que hizo más tarde, como; Sin City o Death Proof. Se adentró en el cine bélico con Malditos Bastardos.

Narra la historia de un grupo de soldados americanos judíos cuyo plan es adentrarse en territorio nazi, pero hay otra trama paralela (como siempre) que narra la historia de una chica que ve la oportunidad de vengarse de los nazis cuando estos alquilan su cine particular, en todo esto interviene el Coronel Hans Landa que aparece en las dos tramas y será nuestro villano particular. Pero aquí nuestro amado director hace algo que no había hecho anteriormente...

Tal como si de una novela se tratase, la narrativa se basa en la división de la trama en capítulos, lo que hace que sea más sencillo cohesionar algunas cosas, o añadir algunas escenas y unirlas más fácilmente. Como siempre la utilización de la música es abrumadora, pienso que, la música en las películas de Tarantino ya no destaca, nos tiene acostumbrados a lo bueno... También cabe destacar que a Quentin no le importa matar a sus personajes, sin decir nada, de una escena para otra, muere un personaje que pintaba ser importante, sienta como un cubo de agua fría.

Otra cosa de esta película es los tintes humorísticos que vierte, por ejemplo, en una escena donde se la tensión está apunto de ahogarte, sueltan un simple gag, o un chiste, pero no me entendáis mal, un buen chiste.

Y por fin, llegamos a la última película de Tarantino (de Los Ocho Odiosos, ya se ha hablado en este blog), bien, Django Desencadenado, aunque suene raro, esta es la primera película que vi de Tarantino, ¡cuan oscuro secreto y herejía! Esta es una película muy interesante, ya con los créditos iniciales ya sabes a que homenajea, por supuesto, a los spaghetti western, pero esta vez, te lanza un mensaje no tan oculto, la libertad. Claramente habla de la esclavitud de los negros, es un mensaje claro... Pero a su vez no tanto, más bien te habla de que nuestro protagonista  (anteriormente esclavo) quiere recuperar a su mujer que ha sido comprada por un rico dueño de plantaciones de algodón.

Los detalles del tema de la esclavitud son leves, por ejemplo, cuando monta a caballa, algunos le miran mal, incluso se puede escuchar: ¡Oh! ¡Un negro a caballo!

Incluso aparece una clara referencia al KKK pero obviamente, con toques satíricos.

Se nota que Tarantino ya está más formado y con más experiencia sobre la tensión, desde Malditos Bastardos, no te sentías más tenso...

Debido a que es un homenaje a los westerns, no podía faltar la música de Morricone ¿eh? pero aún así innova, pone canciones que de ser puestas en solitario, no pensarías que acabarían en un western.

También se ríe de si mismo, abusando de lo gore... Con una sola escena... Que os dejaré por aquí.

(Por cierto, es spoiler)

En resumen, Quentin Tarantino es verdaderamente un director de cine, porque hoy en día, se llama director a cualquiera que dirija una película/corto, pero para mi, debe tener una esencia, alma.

Y Tarantino la tiene. No penséis que es mi director favorito ni mucho menos, y que sólo hablo bien de él, de hecho, creo que más que reflexión... Tenía que poner, homenaje. Por supuesto que Quentin hace cosas mal, pero quiero que la gente descubra (si aún no lo han hecho) a este gran director, claro que podría pasarme muchas líneas más hablando de su universo, pero creo que ya (como diría él) le he lamido demasiado las pelotas. En fin, hay otros muchos detalles, pero eso ya os lo dejo a vosotros...

La estrategia en los videojuegos

Los juegos de estrategia son aquellos juegos o entretenimientos en los que, el factor de la inteligencia, habilidades técnicas, planificación y despliegue, pueden hacer predominar o impulsar al jugador hacia la victoria del juego.

 Es cierto que los videojuegos de estrategia se dividen en muchas ramas(azar, matemáticas...) y muchas temáticas, ya sean ser un jefe de estado o dirigir una gran empresa... Pero yo me centraré en los juegos de estrategia bélicos, uno de mis géneros favoritos por cierto...
Para mi este género es un deleite para la imaginación, la oportunidad de crear tu propia historia, de dar forma a tu propio universo llevando las riendas de una poderosa (o no tan poderosa) facción y llevarla así a la más absoluta grandeza, conquistando territorios, resistir contra un enemigo más grande y acabar superándole... es algo, que a mi, me pone los pelos de punta y dispara mi imaginación de sobremanera... La saga Total War es una de mis favoritas por lo anterior comentado, mapa de campaña por turnos y batallas en tiempo real... Bien es cierto que, el mapa de campaña no es del todo completo, el mejor ejemplo y más conocido para dicho tema es la saga Universalis, que se basa solamente en el mapa de campaña, pero infinidad de veces más completo que el de la saga Total War (No se puede tener todo).,,

Si eres un pobre novatillo en este género, tranquilo, sé que parece simple, y se que parece que solo se gana mandando todas tus unidades a hacer focus a piñón... Pero no, es mucho mas complejo que esto... Por ejemplo, en Starcraft hay distintas maneras de jugar, pero mi favorita es ser un terran, coger los segadores y empezar a pegar a los trabajadores enemigos desde detrás haciendo así que el enemigo se quede sin recursos, por lo tanto, menos resistencia al hacer un gran ataque (con cruceros de batalla y esas cosas...)... bueno, que me voy por las ramas... como iba diciendo... Starcraft goza mucho del factor de la estrategia, planear pequeños ataques, guerrillas, e.t.c. , algo que enriquece mucho el juego y lo hace mas difícil y más competitivo que los otros.

Los videojuegos de estrategia están perdiendo fuelle más y más, siendo absorbidos por géneros como los shooters sinsentido o peor aún... los juegos de móvil (ejem, Clash Royale, ejem), hechos para pasar el rato sin darle importancia a nada...

La temática de estos videojuegos es muy variada. puede ir desde los comienzos de la humanidad, hasta la carrera espacial o incluso hasta la conquista de nuevos mundos... Pero si tu a alguien le dices "Juegos de estrategia bélicos" pensará en el medievo, lo que quiere decir, catapultas, arietes, escalas, piqueros y un gran e.t.c. , porque si algo caracteriza a este género es lo bien ambientado que está en la época que quiere representar, para dar una mejor experiencia de juego y un mundo inmersivo con grandes posibilidades, como facciones con sus propias características y unidades propias para cada facción (Inglaterra con sus arcos largos, Mogoles con su caballería con arcos...), discursos de los generales antes de empezar una batalla, que incluso motiva al jugador a luchar con garras y dientes, lluvia que moja la pólvora y dificulta el disparo, emboscadas, pasos elevados, pequeños cuellos de botella en los que montar una gran defensa...

La creación de niveles en la saga Total War me parece algo espectacular, porque dependiendo de donde se encuentren dos o más unidades confrontadas, variara el relieve del mapa, por ejemplo, si atacas a una unidad enemiga en la vera de un río, en la batalla te encontraras en dicho río... lo mismo pasa con los puentes, las montañas, las grandes llanuras e,t,c, , esto puede pasar desapercibido a primera vista, pero una vez que te des cuenta de todos estos factores, la estrategia tomará el primer plano en tus pensamientos...
La primera vez que se juegue solo se le dará importancia a las batallas y a las unidades, pero el gobierno tiene una gran importancia, regula el orden de todas las regiones y añade atributos a tu facción, incluso la religión llega a influir... Un buen ejemplo de esto es el Medieval II, donde la iglesia tiene un papel importante en la campaña, ya que te puede hasta excomulgar y poner en contra a todos los países cristianos e incluso ordenar una cruzada en tu capital (un consejo, hay que ser unos lameculos con la iglesia siempre) e incluso con la muerte del Papa hacer que un cardenal de tu facción ascienda a tan alto cargo y ganar así el favor de la iglesia (siempre hay chanchullos)...

En esta misma saga las unidades secundarias también pueden ser de ayuda, los espías pueden asesinar y los diplomáticos hablar con otros gobernantes, o incluso sobornar uni
dades enemigas para que se unan a tu bando...

En general los juegos de estrategia son un punto fuerte de esta industria pero a mi parecer no muy valorados, son como libros de historia con las páginas en blanco, las cuales escribes a medida que juegas y creas la historia de tu facción y como una vez se alzó sobre las demás y nunca fue derrotada... Recuerda que... La historia la escriben los vencedores, y esta es la tuya.