La ficción también es para mujeres

Soy un idealista, que le vamos a hacer. Me gusta pensar que el mundo siempre va, poco a poco, hacía adelante, aún con todos los baches y grandes obstáculos que estamos viviendo y seguramente seguiremos viviendo en el futuro, vamos hasta una situación más saludable para todos.
Un ejemplo de esto es el nefasto trato que ha recibido la mujer a lo largo de la historia y el espejismo de una inferioridad que la sociedad ha construido para mantener a los SEÑORES contentos y en una posición de poder privilegiada.
Como he dicho antes, soy un idealista y creo de corazón que la situación desde muchos años atrás está sanando y ese espejismo está empezando a desmoronarse. No voy a repetir ese tonto argumento de que en el mundo actual el machismo ya no existe y que ahora todo es "happy" y que quejarse es por vicio porque, seamos serios, ni de broma es así. A la lucha feminista aún le queda muchos años de duro trabajo para conseguir que finalmente se vea a las mujeres como completos iguales al hombre pero es bonito saber que cada vez más gente se está sumando a esta meta, como pueden ser varios artistas dispuestos a lo que sea por llegar a eso.
A partir de ahora voy a centrarme en los ejemplos más grandes y que pueden llegar a todo el mundo pues son los que levantan más polémica y los que generalmente reciben más aplausos por su propuesta.

El primero de ellos es el de Rey, la protagonista de la nueva trilogía de Star Wars. Este me pareció en su momento el más natural y lógico, pues ya por los trailers se le veían trazos de Luke y Anakin y de seguir el mismo proceso llamado viaje del héroe (que es de lo que en realidad va toda la saga). ¿Por que me parece entonces una decisión natural? Porque en un mundo en el que se lucha por el feminismo y porque las mujeres se sientan seguras, no va a venir mal que las niñas tengan figuras fuertes y personajes con los que identificarse, al igual que muchos niños nos vimos identificados en Luke Skywalker (y en todos los personajes protagonistas masculinos que abundan en los medios).
Disney se ha hecho eco de esta necesidad, los tiempos de princesas que necesitaban ser rescatadas del malvado ha terminado, ahora son las mismas princesas quienes toman el mando y quienes demostrarán que pueden tomar el relevo. No solo Rey es un gran ejemplo de esta nueva filosofía, sino que películas como Frozen, Vaiana o futuras producciones como Capitana Marvel reflejan la necesidad de abandonar ese pasado lleno de argumentos agotados que antes tanto le funcionaban.
Pero la compañía del ratón animado más famoso de todos los tiempos no es la única que se esfuerza en establecer un nuevo status quo para los personajes femeninos: muchos estudios han decidido dar un paso adelante por este camino.

El caso más sumamente polémico es el del reboot de Ghostbusters (2016), el cuál fue recibido con fuertes críticas por la simple cuestión de que sus protagonistas sean chicas. Voy a ser honesto, no he visto la película y no puedo opinar sobre como es en su conjunto (eso lo dejamos para otro día), pero estoy seguro que los fallos que al parecer tiene, dadas las numerosas reacciones negativas, no serán por la tontería de tener a un nené o a una nena en los papeles principales sino el tratamiento del guión, la actuaciones, la forma en la que está dirigida...vamos, lo que de verdad dictamina si una película es buena o mala. Me encantaría abordar el tema de esta película más profundamente pero como acabo de explicar, no la he visto y no hablaré de algo sin saber como parece que actualmente hace todo el mundo, así que volveré en unos meses con el análisis de la propia película donde ya le meteré caña al tema.
Por lo tanto dejadme centrarme en un campo del que si tengo un profundo conocimiento y ese es el de mi serie de televisión británica favorita Doctor Who.

Hace unas breves semanas, se reveló al mundo que la actriz Jodie Whittaker será la decimotercera encarnación del alienigena viajero del tiempo favorito de todos. Internet se quebró en dos incluso de una forma más rotunda y bestial que con el caso de las nuevas Ghostbusters. Como fan de la serie debo decir que estoy absolutamente encantado con la elección y no sé porque los demás no lo están también, Jodie es una magnifica actriz y estoy seguro de que hará honor a mi personaje favorito, aparte de traer un aire fresco a la serie (pensándolo ahora mismo, otro Doctor hombre sería un tostazo duro de tragar) sin cambiar tampoco tanto en realidad porque siendo sinceros, viendo como es el Doctor, todo lo que representa y todo lo que es, me resulta totalmente representable por cualquier persona de cualquier raza, sexo o religión. Es más, en una serie que va sobre EL CAMBIO esto trae más variedad e innovación al programa. Lo extraño aquí no es que ahora el Doctor sea mujer, sino que en 50 años de aventuras de todo tipo nunca hayamos tenido una regeneración de este sexo teniendo en cuenta la increíble excusa que da la propia regeneración (para quién no conozca el programa, la regeneración es una habilidad de la raza del Doctor para curarse de una herida mortal, cambiando cada célula de su cuerpo y adquiriendo una nueva personalidad y aspecto con ello).
El hecho de que un papel tan icónico como el del Doctor ahora pueda ser interpretado por una mujer abre incontables posibilidades. Ahora tantos hombres como mujeres podrán ser el personaje sin importar la limitación del sexo y las niñas (al igual que comenté las niñas) podrán soñar en ser como el personaje al igual que muchos lo hicimos de niños.
Dicho todo esto, solo me queda un fenómeno que comentar y seguramente sea el más popular y el que más repercusión va a tener: Wonder Woman.
Está película no solo rompe con la regla no escrita de que todas las películas basadas en personajes femeninos del cómic apeste sino que ha sido un éxito en todos los sentidos. Todos los pequeños pasitos dados por Disney que comenté arriba ahora se han hecho un gigante y el personaje de Wonder Woman ha ascendido a un personaje digno del mismo nivel que Batman y Superman (lo que siempre debió ser).
Esta película ha demostrado a Hollywood que se pueden conseguir éxitos con actrices en un papel que desde siempre perteneció al hombre y estoy seguro de que es el pistoletazo de salida para muchas más heroínas de una nueva generación como parece que va a ser la nueva Lara Croft (una que parece que va a ser más humana y realista) o la ya mencionada Capitana Marvel, a la que están poniendo mucho empeño.
Quizás al final quede como lo que soy, un idealista, pero diantres, de verdad que creo que hay que estar contentos por esto.

Doctor Who y el horror en lo cotidiano

Doctor Who es mi serie favorita, el cariño que le tengo hacía este producto es tal que no me veo haciendo análisis de toda la serie pues no sería lo suficientemente objetivo para ello.  Pero esto no me impide escribir de vez en cuando reflexiones sobre estas historias.
Hoy me voy a centrar en una de las cosas que me encantan de Doctor Who: sus villanos. La serie cuenta con un gran número de monstruos totalmente exóticos y de índole diversa según los capítulos e historias . Entre estos hay un buen número que parecen directamente sacados de una película de terror.
Hay una característica común que tienen estas criaturas que beben tanto de Lovecraft y es que toman elementos del día a día y los perturba para crear a las peores pesadillas posibles. Esto ya lo hizo Stephen King en "It" con los payasos ( que también tienen lo suyo en esta serie) y el resultado ha sido un éxito.

Ya desde el primer capítulo podemos ver unos seres que se camuflan entre maniquíes o otros tipos de plástico (cubos de basura, juguetes,utensilios o algunos muebles entre otros lugares donde puedan esconderse) y se expanden por todo el globo terráqueo; en todas las tiendas, museos o almacenes y listos para atacar en el estratégico momento preciso. Coger algo tan mundano como es el plástico y convertirlo en una amenaza a nivel global es algo difícil de no temer, sobre todo sabiendo que estamos rodeados por él hoy en día.

A partir de aquí empiezan a aparecer mil tipos diferentes de criaturas desde perturbadoras muñecas a una escala humana a un virus mortal que está, nada más ni menos, en una red wifi. Y pasando por espantapájaros dirigidos por unos sociopatas, una criatura que se oculta entre la nieve, sádicas inteligencias artificiales descontroladas, muertos vivientes que se levantan de sus tumbas (supuestos fantasmas o zombis) o un mal invisible y mortal que se oculta nada más ni menos que en la oscuridad, si, esa oscuridad que nos aterra desde niños. Todo lo que pueda dar miedo a nuestra especie en esta serie aparece como parte de nuestro entorno cotidiano, de nuestro día a día, donde todos estos seres venidos de los lugares más lúgubres del universo nos esperan.

Claro que, de todos los monstruos de la serie, hay algunos que lo único que te provocan es que te lleves las manos a la cabeza, pero en una serie donde tanta gente trabaja y en donde tantos escritores crean nuevos personajes es un logro que estos casos sean pocos y que la calidad de la villanía este a un nivel más que positivo.
Algo que me gustaría destacar son dos de los múltiples seres que habitan en el universo de ciencia ficción y viajes temporales en el que habita el Doctor y son dos enemigos que han hecho dormir mal a mucha gente (yo incluido).
Empezaré hablando de "El Silencio", unos monstruos con apenas rasgos faciales, capacidad de absorber y atacar con energía eléctrica y que visten con un traje seguramente con la errónea idea de que pueden pasar desapercibidos ante nosotros (con ese careto ya digo yo que no). Pero lo más interesante que tienen en su repertorio es la habilidad de que, una vez que dejas de mirarlos, olvidas completamente su existencia. Imagínate que este alien se cuela en tu casa y te persigue con fines poco agradables, te giras para coger el móvil y llamar a la policía en busca de ayuda y ¡bam! ya ni te acuerdas de porque ibas a agarrar el movíl, y esto mientras tu perseguidor se acerca hacía ti.

Pero de las criaturas de las que de verdad quiero hablar son los ya conocidos por mucha gente e imagen que inaugura el artículo, "Los Angeles Llorones". Estos seres cumplen a la perfección lo que quiero decir. Se asemejan a estatuas con forma de ángel que tienen la particularidad de taparse los ojos, dando la impresión de que están llorando y...son así, al menos cuando los estas mirando. Los monstruos, de los que dice que son tan antiguos como el universo, sólo adoptan esta forma cuando los estás mirando, Una vez que son dejados de ser vistos se acercan a una velocidad inusual hacía ti, buscándote y dándote caza.

"No mires atrás, no apartes la mirada, pero sobre todo ¡no parpadees!" advierte el Doctor la primera vez que estas abominaciones que se camuflan en algo tan corriente como lo son las estatuas. Recuerdo cuando vi este episodio en donde se introducen ("Blink o "Parpadeo"), estaba en  tensión todo el tiempo pues estos seres tan aterradores y aparentemente imparables (otro factor en el miedo) estaban cada vez más cerca y el ambiente, como en cualquier buena historia de terror, iba poniéndose más tenso según avanzaba. También recuerdo que me costó mucho dormirme después ya que temía que en algún momento al abrir los ojos viese las vampíricas expresiones de las estatuas.

Todos y cada uno de estos seres ya son parte de la cultura popular de su país de origen y cada vez más gente alrededor del mundo descubre a todo tipo de monstruos sacados de los peores temores del subconsciente colectivo y mayores fobias. Así tanto niños como adultos se sientan el el sofá una vez a la semana para ver que nueva criatura les aterrorizará en los sueños otra vez.